三原久遠さんの指揮による、
ENSEMBLE MUSICA SINCERAの演奏会。 (^^♪
いくつもの楽器が響き合い、
ひとつの音楽になっていく。
♪ その演奏に包まれているうちに、
少し忘れかけていたものを
思い出したような気がした。
最近は、あらゆるものが美しく整えられていく。
AIが生み出すものも、
人の姿かたちも、
より美しく、より完璧に。
私自身、新しいものは好きだし、
そこから生まれる美しさにも惹かれる。
それなのに時々、
あまりにも整ったものに囲まれていると、
少しだけ疲れてしまうことがある。
人間って、面倒だな。
そんなふうに思う日だってある。
この日のENSEMBLE MUSICA SINCERAの演奏には、 ♬👏
そんな私を、
そっと人間の側へ引き戻してくれるような何かがあった。
それぞれが、それぞれの楽器を奏でる。
呼吸を感じ、
互いの響きを聴きながら、
ひとつになっていく。
美しく、力強く、
そして、あたたかい。
そこには、
きれいに整えただけでは生まれない何かがあった。
そして、その中で聴いた
崎谷直人さんのヴァイオリン独奏。
美しい。 🎻✨
でも、それだけではなかった。
どこか、切ない。
その切なさが、
静かに心の奥へ入ってきた。
崎谷さんが奏でていたのは、
Santo Serafin、1739年製のヴァイオリン。
強く響く中に、
ふっと繊細なものが見える。
なぜだろう。
聴いていると、
遠い記憶に触れたような気持ちになる。
そして——
1739年。
その数字を見た途端、
私の想像は遠い時間へ飛んでいった。
このヴァイオリンが生まれた頃、
どんな人たちが、この響きを聴いていたのだろう。
どんな服を着て、 👗
どんな場所に集まり、
どんな灯りの中で。
恋をしていた人もいただろうか。
誰かを想いながら、
耳を澄ませていた人もいたのだろうか。
もちろん、
長い年月の中で修復や調整を重ね、
大切に受け継がれてきた楽器なのだと思う。
それでも、
🎵
1739年に生まれたヴァイオリンが、
いくつもの時代を越えて、
今、私の目の前にある。
そう思うだけで、
時間というものが急に不思議になる。
昔、このヴァイオリンを聴いた誰か。 🎻
今、それを奏でている人。
そして、
ここで聴いている私。
何百年も離れているのに、
ひとつの楽器を通して、
ほんの少しだけ同じ時間に触れたような気がした。
AIがつくるものにも、
今の時代だからこその美しさがある。
けれど、この日、
私の心を動かしたのは、
人の手が楽器に触れ、
呼吸とともに生まれ、
その瞬間に消えていく音だった。
美しさの中に、
どこか切なさがある。
なぜなのかは、わからない。
でも、その音は、
胸の奥の柔らかなところに、
そっと触れてくるようだった。
人間って、面倒。
そう思う日もあるけれど、
こんなものを生み出せるのなら、
人間も、
なかなか素敵なのかもしれない。
長い時間を旅してきたヴァイオリンの余韻の中で、
少しだけ、そんなふうに思えた。
それは、人間の弾く音だった。🎵👏
💛ありがとう💛